Après Jean Dubuffet en 2025, le Doyenné de Brioude accueille une exposition intitulée « Henri Matisse – Dans l’aventure du tissu » jusqu’au 18 octobre, présentant près de 140 œuvres de 1900 à 1950 : dessins, estampes, photographies, peintures et textiles.
Notre région est l’héritière d’un legs artistique et culturel d’exception. Cet héritage nous confère une grande responsabilité : celle de le préserver et de le transmettre. C’est le sens du soutien de la Région, impulsé par Laurent Wauquiez, aux lieux culturels qui réalisent un travail essentiel en faveur du dynamisme et de la vitalité de nos territoires. Le Doyenné en est le parfait exemple. La Région Auvergne-Rhône-Alpes est fière de soutenir cette exposition qui permet de transmettre au plus grand nombre une vision renouvelée de l’art. »
Fabrice Pannekoucke, président de la Région Auvergne-Rhône-Alpes
Le Doyenné, espace d’art moderne et contemporain de 600 m², a pris la très heureuse habitude d’organiser des expositions de très haute tenue et de portée internationale, en plein centre historique de Brioude (Haute-Loire), à deux pas de la basilique Saint-Julien. Depuis 2018, le public ne s’y est pas trompé et a plébiscité les accrochages prestigieux présentés sous la direction du commissaire d’exposition Jean-Louis Prat : Marc Chagall (2018), Joan Miró (2019), Évocations (2020), Nicolas de Staël (2021), Pablo Picasso (2022), Ernest Pignon-Ernest (2023), Hans Hartung (2024) et Jean Dubuffet (2025).
En 2026, Henri Matisse occupe à son tour le devant de la scène culturelle brivadoise avec le soutien de la Région Auvergne-Rhône-Alpes, qui reste l’un des partenaires principaux de ce grand rendez-vous estival, aux côtés de la Ville de Brioude.
« Henri Matisse – Dans l’aventure du tissu »
Le passé de Matisse illustre bien son attachement aux tissus. D’une famille de tisserands et originaire du pays du textile, Henri Matisse (1869-1954) collectionne d’abord les tissus de sa région, puis des productions extra-européennes tels les tissus kuba du Congo et les tapas océaniens. À la fois supports décoratifs pour les natures mortes et les intérieurs, mais aussi tenues pour les modèles, les tissus occupent une place régulière dans l’œuvre de Matisse. En outre, les photographies des ateliers de l’artiste confirment l’abondance des textiles dans son quotidien.
Cette exposition vise à parcourir l’impact des tissus dans la démarche artistique du peintre que ce soit en dessin, gravure, peinture et costumes. En dernier lieu, « Henri Matisse – Dans l’aventure du tissu » souhaite embarquer les visiteurs par les influences de l’Occident, puis de l’Orient, avant de faire un focus sur la Polynésie et de terminer sur la réalisation des chasubles pour la chapelle Matisse à Vence.
- Cette exposition 2026 bénéficie de prêts exceptionnels de la Bibliothèque nationale de France, du musée de l’Orangerie, du Mobilier National, de la Chapelle du Rosaire, du musée de Vence, et de grandes institutions et fondations.
- Avec le soutien exceptionnel de la Fondation Pierre et Tana Matisse.
Si j’étais jeune, je ferais le tour du monde en avion. Je trouve que c’est quelque chose d’extraordinaire. Songez qu’en quelques heures on peut être en Inde, en Chine, en Afrique du Sud. C’est miraculeux ! »
Henri Matisse, Écrits et propos sur l’art
-
Jazz, planche VIII, Icare, Henri Matisse. Médiathèque François Mitterrand Latour-Maubourg, Valence. /// Portrait au Manteau Bleu, Henri Matisse. Collection Nahmad. © Lyon MBA / Photo Alain Basset - © The Nahmad Collection -
La Femme au Luth, Henri Matisse. Collection du Mobilier National. © Mobilier National / Merlin projects -
Polynésie (dyptique) Le Ciel, Henri Matisse. Collection du Mobilier National. © Mobilier National / Merlin projects -
Polynésie (dyptique) La Mer, Henri Matisse. Collection du Mobilier National. © Mobilier national / Merlin projects
Plus de 200 000 visiteurs déjà accueillis
Depuis 2018, l’association Le Doyenné est en charge des expositions et s’est donné pour objectifs l’exigence, la diversité et le partage. Lieu chargé d’histoire devenu espace d’art moderne et contemporain, le Doyenné incarne un pont entre le passé et le présent : une vérité qui le protège des modes et des conventions culturelles. Il est devenu un véritable espace de transmission des valeurs de la culture : un endroit magique où les œuvres majeures poussent le public à voir autrement, à observer l’autre et à écouter la différence.
Cette volonté ambitieuse de lier l’art et l’histoire, en plein cœur d’un territoire modeste mais riche, éloigné des grands centres culturels, a été récompensée par un afflux exceptionnel de visiteurs venus des quatre coins du monde, participant ainsi au dynamisme social et économique de la région. Depuis 2018, le Doyenné de Brioude a déjà accueilli plus de 200 000 visiteurs.
Décentralisé, vivant et libre, le Doyenné croit profondément en sa mission de transmission culturelle, particulièrement auprès des jeunes publics et notamment scolaires, car « la diversité reste l’arme fatale contre les conformismes, tant dans les arts que dans nos vies », précisent encore ses responsables.